L'homme au poulain

Description de l'oeuvre

 Anto-Carte utilise ici une technique picturale réaliste combinée à une touche symboliste. Les contours des figures sont précis, mais les couleurs sont douces et légèrement diffuses, créant une atmosphère paisible et harmonieuse. L’artiste opte pour une palette restreinte, dominée par des teintes de bleu et de beige, conférant une sensation de calme. La dominante de bleu et de vert dans l’arrière-plan contraste subtilement avec les tons chauds du poulain et la chemise claire de l’homme, attirant naturellement le regard sur les deux figures principales. Les ombres sont discrètes mais présentes, donnant une grande importance aux volumes qui confèrent cette puissance caractéristique aux personnages d’Anto-Carte.

La composition est équilibrée et centrée sur la relation entre l’homme et le poulain. Une diagonale se forme et dirige l’œil du spectateur entre l’homme, placé légèrement à gauche et qui regarde le poulain, et le poulain. Le fait que l’homme soit assis, l’un de ses pieds nus posé au sol, laisse deviner que l’homme se repose après une journée de travail. Il prend également la position d’un protagoniste à la fois observateur et protecteur. La composition est marquée par une série de verticales, formées par la figure du paysan et les longues pattes du poulain qui rappellent le tronc d’arbre en arrière-plan ; et d’horizontales avec les clôtures et plus particulièrement celle du premier-plan, qui agit comme une ligne directrice et encadre les deux protagonistes. La toile s’ouvre sur une perspective qui laisse entrevoir d’autres enclos et allège la composition. 

Le poulain est ici symbole de jeunesse et de vitalité tandis que la figure de l’homme adulte semble fatiguée, vraisemblablement à cause du travail aux champs. La douceur des tons suggère une fin de journée ainsi qu’un moment de tranquillité et de repos après une journée de labeur. En représentant un moment suspendu dans le temps, Anto-Carte célèbre ici la beauté de la vie rurale ainsi que la relation primordiale entre l’homme et la nature.

L’homme et son rapport à la nature est l’un des thèmes de prédilection d’Anto Carte, comme en témoigne un grand nombre de ses œuvres représentant le labeur paysan. En 1914, il réalise plusieurs études de paysans avec un cheval et dès 1925 il s’installe dans le village de Wauthier-Braine dans la campagne Wallonne. Ici il se nourrit du monde rural environnant qui lui inspirera plusieurs figures qui deviendront récurrentes dans sa production picturale, notamment celle du paysan ou de l’ouvrier, dans un style qui témoigne d’influences naturalistes et symbolistes. Anto Carte célèbre ce monde paysan et la vie rurale boraine, qu'il mettra encore en lumière plus tard dans son œuvre en les intégrant à une iconographie cette fois religieuse.

Provenance

Collection privée, Philadelphie
Acquis directement auprès de l’artiste par John H. Fraser au début des années 1930. Fraser était à la tête du département des arts au Marietta College, près de Pittsburgh en Pennsylvanie.

Littérature

The 1935 International exhibition of paintings, Carnegie Institute, Pittsburgh, reproduit planche 17, listé sous le numéro 135
Anto Carte, monographie de l'art belge, édité par le ministère de l'Instruction Publique, 1950. Reproduit sous le numéro 15
"The Blue Sky Book, prose and poetry" reproduit pour illustrer 'Man with colt' p.217